教学方法有四大类：

1. 引导式教学：因为学生互动性差，能力差，直接讲述会让学生排异，走神。所以 我们从结果中找原理，交谈试深入研究，在课程中基础性知识内容教授采取先引导，让学生写报告得出一定的分析报告，老师在此基础引导学生验证其报告与知识之间的差异和联系，进一步推进基础知识的传授。学生能够在寻求报告结果中找到课程知识的内容和意义。

    

2. 推理式教学：培养学生镜头感的建立，根据大师的电影和动画片进行拉片，并相互推算大师镜头叙事的节奏和技巧。让学生感受并掌握镜头语言的技法。

    

3. 实验式教学：针对文字性的剧本进行创作，实现概念原理实验验证。把文字剧本创作成分镜头台本，而且能够胜任不同风格的剧本分镜头创作。创作后期能够借用其他工具把分镜头台本变成简单动态演示效果，进而在实践中检测分镜头台本的创作是否完整。

    

4. 联想式教学：要求学生具备艺术化的创作思路，在创作时除了完成设计的基本要求之外，还应该引导学生联想思维，有联想才能保证艺术性的呈现。

    

    

   现代教育技术应用与教学改革：

本课程加入了混合式教学，在教学中更加注重与学生的互动，除了超星平台的使用，更多的是引导学生就所学的内容与后期其它课程知识形成连贯性。超星平台的使用为该课程视频资料的学习提供了帮助，本课程很多案例是以视频的形式存在的，传统教学即使使用投影投放视频，也不能满足学生重复多次观看的要求，网络给课程提供了最大的可能性。除此要求学生在掌握基础知识的情况下，尽可能的使用网络软件工具，将所创作的静态分镜头台本变成简单的动态演示效果。将传统的分镜头设计从手绘为主变成了手绘加动态的双重制作，让学生更能够直观体会动画分镜头创作对动画中后期制作的决定性。

在整个教学上做了一些机动的调整，教学改革中最大的特点就是根据学生基础性来制定机动的实践教学模式，以往教学都是在理论知识讲述完毕后布置作业，要求学生来完成，因为学生的差异性，作业有时很难体现学生的真正掌握程度，就动画分镜头设计来讲，学生绘画基础会影响动画分镜头的呈现效果，但是你不能从镜头画面否定学生对该课程理论的掌握，所以在课程实践教学部分，会根据学生的基础，帮助学生避免前期其它课程基础带来的影响。在课程实践教学中，将动画分镜头手绘部分延展至电脑上制作，可以利用一些软件来代替学生前期基础薄弱的状况，进而在考核学生时真正做到对该课程的考核，让考核更直观，也能对教学带来最真实的信息反馈。

动画分镜头设计课程目前使用的是清华大学出本社出版的《动画分镜头设计》张乐鉴、马胜主编教材，在此教材的框架基础上设计了一套相应的教学PPT课件和教案，整个课程同时也建立了相对应的网络课程和混合式教学模式体系。

在教学内容上根据学生学习情况设计了基础性教学内容和扩充式教学模式，两个模式在教学安排上也根绝教学条件做出了设计。基础性教学模式主要是针对教学内容进行讲述，依靠课堂讲解和在线视频学习；扩充式教学要求学生阅读自己推荐给学生的书籍，然后在线上讨论或课堂讨论，同时根据学生兴趣和知识拓展情况来开设一些实践性教学研究,拓展性资料书籍包括中国电影出版社出版的《影像的法则》雷诺.加尔迪主编和北京联合出版公司出版社的《场面调度：影像的运动（插图修订第2版）》史蒂文 卡茨主编，这两部教材属于影像艺术的专业教材，具有一定的深度和难度，只有扎实掌握基础性教学内容的学生才能有所认知和熟悉，所以部分学生有选读学习，对其有很大的帮助和提升。

此课程配套性实验教材书要是选用的是日本动画大师宫崎骏的分镜头手稿。结合分镜头手稿对应的动画片进行分析与逆向推理，学生根据动画片还原分镜头，然后根据手稿进行对比和矫正，进一步理解大师的创作思维。在整个实验性教学中，该实验项目能够有效的帮助学生解决分镜头设计时遇到的一些镜头的表现手法和分镜头镜头语言在画面中的表现技法。

目前动画实验室除了配备的机房以外，还具有先进的照相机和摄像机，能够满足《动画分镜头设计》课程的教学使用；网络教学也有大量的教学视频供学生对教学内容经行巩固和再学习，学生能够通过超星网络平台与老师经行互动，及时解决学习上的问题。

《分镜头设计》课程已经开设多年，是以教授镜头语言为主的课程，该课程得到动画学院专业老师的认可。学生对于该课程的评价近年来一直是优秀，学生从该课程中所获得的知识也在今后的数字影视艺术创作中得到运用，对于该课程的重要性和课程效果都是肯定的。